第一期
2005年09月09日 星期五 主办:未名空间(www.mitbbs.com) 未名交友(www.jiaoyou8.com) |
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认识你自己——观《CRASH》 作者:曲高和寡 来源:未名交友 |
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电影《CRASH》中有这样一句对白:“You think you know who you are? You have no idea!”这是中年警察“甲”对年轻警察“乙”的临别箴言。乙因不满甲之前对无辜市民滥用职权进行性骚扰,要求离开甲的分组。甲了解乙的想法,他也曾经年轻过,也曾经对自己警察有过天真的想法:认为自己能够成为好警察,不会被权力腐化,不会堕落成“坏”警察。所以才有了这句临别赠言。不久,乙又一次遭遇黑人有产者“丙”,他了解甲对丙妻的性骚扰伤害了丙,他的同情心使丙免遭被击毙的危险。具有讽刺意味的是,当乙和另一黑人青年“丁”邂逅,他的内心深处的“种族偏见”竟让他开枪杀死了无辜的丁。 这时候的乙如果回想甲的临别赠言,一定是大有感慨吧。当乙天真的以为他是一个好警察,他没有被权力腐化,他能够分清善恶,他不是种族主义者的时候,现实和他开了个大大的玩笑。归根到底,他的白色皮肤和美国社会的种族主义本质带给他的“白色”视角已经如影随形,已经成为他的自我的一部分。要从他的自我中分离出种族主义者,并反抗这一种族主义者,谈何容易?!“You think you know who you are? You have no idea!”既是对年轻的警察乙的追问,也是甲对自身十七年警察生涯的某种反省,又仿佛是千年前古希腊先哲苏格拉底“认识你自己”的某种回声。事实上,整个电影就是对美国社会的种族主义现实的某种程度的反思。 从娱乐的角度来说,我觉得《CRASH》也相当成功,情节往往节外生枝,出人意料,虽然似乎巧合多了些,但不影响观赏的娱乐性。毫无疑问,《CRASH》不会为北美主流社会广泛接受,但是却会在一定程度和一定范围内引起关注。它的票房也许并不理想,但是它的影响不容忽视。 |
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backstreet boys 作者:LRL 来源:未名交友 |
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昨天鬼使神差,竟然答应朋友和她去听backstreet boys的演唱会。Backstreet boys 的歌常常能听到,有的也还觉得满不错的,琅琅上口。 只是对那几个男孩子,说不上丝毫的喜欢和兴趣。大概是年龄的缘故吧,对于情歌已然听得太多,所谓的感动也有过太多。这个年龄的我,已经没有了追星热情。而他们的消费对象,想必应该是那些十几岁的中学小女生才对,如果成年人在说是他们的粉丝,大概就是心理晚熟之人了。不过话一说出口,那边的票也买到了,所以,也只好半情愿半不情愿地前往了。 进了场子,果然满眼都是穿着紧身上衣和超短裙的中学女生,手里晃着荧光棒,一脸的青春逼人。间或看到几个成年人或者男生,就觉得有些另类。我们的位子出奇的好,靠近舞台,而且居正中。这么好的位子给了我,真是可惜!五个男孩子一上场,台下的尖叫声便起来了。我的心脏原本就被震耳欲聋的音乐激得跳动幅度增加了一倍,一下一下生生的疼;现在耳朵也遭了殃,只好用手捂起来以求短暂的缓和。 Backstreet boys 出道12 年,想必年龄也不很小了,再称boys实在有些勉为其难。不过因为合作久了,彼此的默契完美无缺,整场演出没有点差错。唱的也都是那些熟得不能再熟的歌,连脑子都不用过就可以唱出来,所以顺畅自如,轻松得几乎都有些没心没肺了。 台上5个男孩子大汗淋漓,满场飘飞地唱,台下的观众如痴如醉地挥舞着手臂应和,加上恰到好处的激光,雪花和焰火效果,气氛更是high到自已。那场面让我联想到了多年前在中国盛行一时的气功表演:台上大师一发功,台下众人顿时受了魔似的有哭有笑,称之为受了功了。我却如何兴奋不起来,那些歌,听是听过,只是都记不得歌词,所以,跟着唱是不可能了;演唱会在一个半开放的场地,音像效果当然无法和听磁带比,只是配乐声大得出奇,霸道得占据了所有的听力。我忽然觉得自己并不像个观众,倒是更像个调查员,带着好奇,来看看这5个男孩子到底么样,他们的高矮胖瘦,和照片上相差有多少。其实这之前我连他们的名字都叫不上来,回家以后google一下,才能对上号。 Kevin,最高的那个,仿佛一直沉醉于自己的情绪之中,走着自己的舞步,很少和观众有目光和肢体上的交流。朋友却很喜欢他,说他很caring, 对观众扔上台的东西,都是精心收好。1?Why didn’t I see that?Howie, 不高,深色卷发,很阳光的长相,有着略带阴柔气的绅士风Brian, 有着一头金黄头发,唱歌的时候嘴角上翘,仿佛总是在笑着,很有亲和力的一个人。 Nick, 胖乎乎的小男生,5个人中最活跃的就是他,满场的跑个不停,做出各种举动招人眼目,演唱会快结束的时候更是跑到台下转了一圈才罢休。声音有些尖细,不过混到和声里就比较好听。 AJ,不高,不帅,染着深色指甲。并不刻意出风头,却让人感觉他才是场上的灵魂人物,控制着整场的气氛。这里边最喜欢的就算他了。整个演唱会大约1个半小时,他们一曲接一曲的唱,几乎没有停歇,只是几曲过后换衣服的时候,才能稍事休息。最后一曲,五个人坐在Kevin 的钢琴边,唱起了慢歌,没了满场的跑跳,乖的有如邻家的男孩儿。一曲终了,灯光暗下。可是人们并没有走。静静的过了几秒钟后,场里由弱至强地响起了 “backstreet boys”的呼唤声。等到这种呼声传遍全场时,五个男生又出现在舞台上,唱起了“everybody backstreet’s back”。听了这首歌,大家都知道是散场的时候了。果然一曲终了,灯光亮起。大家纷纷往外走。 灯光下的人们神情平静,仿佛刚才的疯狂根本不曾有过。 和朋友走出来,夜色已经很深。我们像经历了一场强体力活动一般疲惫不堪,耳朵更是被折磨得好久才恢复正常听力。哎!莫非真是老了?突然怀念起pub,可以边喝酒边看表演,没有狂热的叫嚷,只是像唠家常一样,懒散地,轻松地,娓娓道来。。。 |
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谁比谁更疯狂 作者:sinderyla 来源:未名交友 |
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精神病或者精神病患者,常常被好莱坞电影借来当作惊悚片的惊悚元素,比如《捉迷藏》、《秘窗》、《搏击会》等.而时光往返的交错,则是科幻片屡试不爽的万金油,比如《终结者》系列。如果这两种片型的表现手法结合常,把神经失常的元素放在时光往返的交错中再三验证,你最后是否能看明白,谁是最疯狂的人?而谁又是最清醒的?上个世纪末,诺查丹玛斯大预言重新在人类的视野中活跃。这些蛊惑人心的预言其中一条提到99年的地球爆炸,除了引发部分人的精神不安以外,还让好莱坞各大厂商赚足了票子。年复一年,预言中的灭绝性灾难没有发生。那些有关飓风、核战争、外星人、南极融化、行星撞击、无名病毒造成的全球性毁灭,逐渐凝固在一部部规模宏大、情节紧张、让人瞳孔放大寒毛耸立的灾难片。 没看《十二只猴子》以前,以为是另一部《人猿星球》。当年看完《人猿星球》后,我的情绪很就沉浸在深深的阴郁中。有时候会忍不住在心里骂导演蒂姆波顿,吓唬了观众一个多小时,到最后连点希望都不给留下.虽明白自己今生今世都没有可能亲眼看到世界变成电影里的样子,我还是被影片结尾给观众留下的巨大的绝望情绪笼罩了很久。恐怖片只触及你的胆量,而灾难片却考验人的意志。碰巧我是一个胆子特别大却又极端厌世颓废意志薄弱的人。所以《十二只猴子》一直仅仅作为收藏品被束之高阁,在没有充分的心理准备之前,我不打算再让自己受刺激,尽管一直是每天一部恐怖片地培养着自己的情商最近一回淘碟,发现更好版本的《十二只猴子》,毫不犹豫淘钱买下,也算正式成为舍得花钱洗牌的碟迷。它的包装很特别,非常吸引眼球,使得我拿回家立刻推进机器始play,把对它的抵触情绪忘得一干二净。甚至没来得及布置好看碟现场所必须的东西:奶茶和景德东的炒糖果儿。我常用这么一句话来教育小孩子们:如果你还没有真尝试过,不要轻易说NO 。看完猴子,我发现这句话我应该拿来自醒。此猴非彼猴。由于我错误的主观臆断,几乎要错过一部精彩的电影。它第一个值得叫好的地方,是它没有采用好莱坞惯用的科幻灾难片里的美国英雄主义表现手法,没有沉溺于无限夸大美国英雄在人类毁灭性灾难来临时力挽狂澜的主宰者形象.其次,角色的错位表达貌似荒唐却比以往任何时候都让人感觉真实:喃喃自语的疯子,充当睿智的预言家和狂热的动物保护主义者,科学家是动物杀手,是毁灭人类世界的真正元凶;身负拯救人类使命的孤胆英雄,走下神坛,卸下刀枪不入的铠甲,做回拥有七情六欲的普通人;精神病医生则无法确定眼前的人是否精神正常。 在1996年的某天,爆发全球性传染性病毒,致使50亿人死亡。少数幸存者移居地下。2035年的某天,科学家们把志愿者柯尔用时间机器送回灾难爆发之前,企图阻止病毒的传播从而改变人类的命运。柯尔被科学家们送到了错误的时间和错误的地点,1990年的费城某精神病院。虽是错误的时间旅行,却让柯尔得到非常重要的收获,他在这里认识了病友杰弗瑞和漂亮的女医生凯瑟琳,这两个人则是整个故事中至关重要的人物。科学家们把柯尔回收到2035年,经过一番测试检验,柯尔重新被送回地球表面,这次是1996年。他的目标是寻找据说是人类灭绝罪魁的十二只猴子军团。他在这次行动过程中挟持了一直在他梦里反复出现的精神病医生凯瑟琳。随着故事情节一点点深入展开,柯尔发现,十二只猴子军团的领袖是他1990年费城精神病院的病友杰弗瑞,该组织的真实身份是一个动物保护组织,毁灭人类的凶手另有其人。与此同时,柯尔与凯瑟琳由挟持与被挟持的敌对关系,过度到同舟共济并渐生情愫。最后柯尔死在警察的枪口下的同时,他终于把因为多次时间旅行而导致的混乱不清的梦境清晰地串起来:噩梦,机场的枪击事件,奔跑的女人……原来都是自己六岁时亲眼目睹的事实。 导演特里吉列姆似乎对童话科幻之类的题材情有独衷,也许这与他早年从事动画片的制作不无关系。从1988年让他一举成名的〈时光大盗〉,直至目前正被媒体大肆炒做的〈格林兄弟〉,他的作品处处流露着动画片的风格,时而大胆奔放,时而浪漫,时而童真。时间是他手中的积木,可以随时打乱后重新排列。我喜欢他,因为他是个用电影语言说实话的好孩子。以轻松的笔调描述人类末日来临时,众生昏昏然不觉的愚钝。疯子杰弗瑞对新来的科尔说:“如果所有疯子都打电话,疯病就会从电话线传播出去,传进那些正常人的耳朵,大家都会 被传染,变成疯子。其实只有几个人真正精神有问题。来这里不是因为真的精神有问题,而是因为制度!”当柯尔企图逃跑时杰弗瑞对他说:“窗户都封好了,你出不去,他们要保护外边的正常人,其实那些正常人比我们更疯狂。你知道什么是疯狂?疯狂就是少数服从多数!”杰弗瑞说这话的时候嬉皮笑脸地啃着自己的手指头,他清澈见底的大眼睛闪烁着孩童特有的天真和诚实。这种眼神只属于三种人:儿童、教徒和疯子。是世界疯狂了?亦或是我?为什么说真话的是疯子,只有疯子才说真话? 大局已定,历史按照它既定的方向发展着,无论谁也无法改变过去,甚至妄图控制世界的科学家也无能为力。历史无法逆转。望着城市上空成群飞过的朱鹳,和马路上自由驰骋的长颈鹿和大象,他们表现出的不是对世界末日的惶恐,而是为世界将回归原始的自然而发自内心的喜悦。 由布鲁斯威利斯扮演的柯尔仍是他以往最擅长的类型,孤胆英雄,一副力拔山兮气盖世的劲头。但是我更喜欢他刚出道时让他获得艾美奖的电视连续剧《兰色月光侦探所》里的角色。布拉德皮特扮演的疯子杰弗瑞,应该是世界上最可爱的疯子了。那一年的布拉德皮特还没到大红大紫的程度,演起戏来不会受到名气的困扰,更容易全情投入。他在疯人院里第一次见到柯尔时说的那些对极端物欲主义的抨击之词,不免让人想到他在《搏击会》里的角色。从另一种意义上说,他在《搏击会》里的表演,是他在《十二只猴子》之后对疯子这种角色的深入挖掘和延续。 小时候喜欢看《奥秘》杂志,记得有一期里说到如果乘坐超光速飞船旅行,可以回到过去,或者到达未来,从那天起我就开做时间旅行的梦。后来年纪少大点,知道这可能性十分的渺茫,就开始幻想自己长大了写一部小说,小说中的我有台秘密设备,可以让我去任何我想去的年代,做任何想做的事,比如开着北京212去和秦始皇的马车搞拉力赛,让他知道他都白活了,再有权势也不能拥有一辆汽车。临走为了安慰他,送给他一台黑白9寸电视机。我长大了,而且老大不小的了。小说没写出,幻想不再有。只是偶尔看看科幻片,仿佛重温小时候的梦想。偶尔也幻想,如果真有那么一天,人类自己把这个世界搞到局面失控时,何不尝试把世界交给疯子,或者还给动物们。 |
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鬼子来了 作者:remo 来源:未名交友 |
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我把<鬼子来了>称为中国的<辛德乐名单>。虽然题材不一样,但同样是战争,都是黑白片。我没读过小说原著,不知道姜文改动了多少,仅从电影来看,故事是紧凑的,符合电影结构的。开篇就点出了主要矛盾,把悬念挑起来了。后面紧跟着的一系列事情,都是为了解决这个悬念。故事里出现了几次跌荡,几次转折。小日本子自杀是一场,两个日本子抓鸡抓到马大三家是一场,来接日本子的人没来,是头一个转折,之后村民决定杀人,马大三一怂,没杀成,这里跳过了几个月,直到马大三把陈佩斯他爹请来代刀,小日本子吓破了胆,不想死了,这里又一个转折。然后村民把日本子送回去,换回几车粮,日本子大摆宴席,大开杀戒,完成一个高潮。结尾马大三到日本俘虏营大开杀戒,被砍了头,完成最后一个高潮。 整个故事结构紧密,情节搭配按好莱坞的标准也是高质量产品,不含糊。撇去电影元素不说,电影元素在这个故事里是次要的,重要的是人性和家国,就算姜文把电影操作的一团糟,主要情节铺陈出来,这电影还是个要
命的电影。姜文有个创作标准,要把自己的电影整成让人看了透不过气来,原话不记得了,总之就是给人添嗝应的意思。最后马大三被堵着嘴砍了头,脑袋咕噜到地上,嘴还是堵着的,这个嗝应添的真成功,让人觉得自己嗓子眼儿也被一团破麻布堵上了,吐不出来。 这个电影,想让我们思考什么,该思考的太多了。中国人身上,有太多需要洗掉的东西,有这些东西在,我们总也不能真正抬起了头,站在地球表面上。现在的这些个海外反华人士也好,那什么功也好,都戳不到中国人的痛处,反而把这些劣根变本加厉的发扬了一番。中国人要改变自己,需要一套新的评定历史的标准,这些标准需要西化,然而也不能完全西化,去粗存精,拿来主义,虽然我们都学过,却没几个人真正去想该怎么做。 |
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